17.4.12

Daniel Johnston + Los Punsetes + My Friendly Ghost en Valladolid


Valladolid tendrá el privilegio de ver el fin de gira del incomparable y peculiar Daniel Johnston, acompañado de Punsettes y My Friendly Ghost el 21 de Abril en el Laboratorio de las Artes.
El americano idealizado por bandas como Sonic Youth y referenciado por artistas y actores cubrirá con pinceladas de su dilatada carrera y hará guiños a temas incidentes en su vida personal, todo esto con la anarquía por bandera.



La lista de grabaciones de Daniel Johnston es interminable. Sus cassetes, formato ahora ampliamente reivindicado, le hicieron famoso. Un programa de MTV donde cubrían la escena de su Austin natal llamó la atención de miles de curiosos, y sus cintas empezaron a circular fuera de Texas. Luego vinieron las versiones de cientos de artistas: Tom Waits, David Bowie, Beck, los Pastels, Spectrum, Yo la Tengo, Mercury Rev, Bright Eyes, Spiritualized, Lucinda Williams,Death Cub for Cutie, Sparklehorse, Eddie Vedder, M Ward, Television Personalities,Beach House, Built to Spill, Vic Chesnutt… y así un infinito etcétera, signo inequívoco de que nos encontramos ante uno de los grandes.  Y claro, luego vino Kurt Cobain y su mítica camiseta con las letras “Hi, How are you?”, gracias a la cual muchos otros miles conocieron al genio de Austin. Poco a poco, fans de todos estos grupos fuimos descubriendo a Daniel Johnston y sumándonos a la legión de acérrimos entusiastas de su obra. Mientras tanto, Daniel Johnston seguía componiendo hits impasible a todos esos honores, sacando discos en los sellos más variopintos del planeta, y en fin, engordando su leyenda. Y después vino el documental “The Devil and Daniel Johnston”, un crudo e indispensable homenaje a su figura donde vimos su faceta de artista, sus obsesiones, su enfermedad de cerca y entendimos a todos esos personajes que le han acompañado durante toda su vida en sus dibujos y canciones: Casper el fantasma, Capitán América, su héroe Jack Kirby o la rana Jeremiah


Estamos sin duda ante uno de los iconos más grandes de la cultura norteamericana. Es un privilegio poder tener a Daniel Johnston en España, una oportunidad única para ver de cerca a un genio incomparable. Daniel Johnston, la leyenda, el outsider, nos visita. No se lo pierdan por nada del mundo.

La cita se completará con dos grupos de propuestas diferentes. El pop macarra y crudo de Punsettes con el rock melódico de  My Friendly Ghost, que pondrá la nota local a un encuentro ineludible entre feligreses y privilegiados.





Esta propuesta ideada y materializada por Laika da un toque de calidad a la oferta cultural vallisoletana y sin duda será una noche memorable  que recordará a la protagonizada por Animal Collective en 2008. 

10.4.12

LOS FULANOS "SI ESTO SE ACABA QUE SIGA EL BOOGALOO"







Desde hace ya unos años ver a Los Fulanos en directo es una de las mejores cosas que se pueden hacer en Barcelona (o en cualquier otro sitio). Los Fulanos recuperan el sabor canalla de la Ciudad Condal preolímpica. Sus conciertos son una fiesta en los que los ritmos afrolatinos conviven con mil cosas, sobre todo con el soul.

Los Fulanos se han labrado una gran reputación a base de ofrecer directos impagables, pequeñas revoluciones que terminan inevitablemente en fiesta. A veces solos, a veces acompañando a leyendas como Peret o Joe Bataan (fueron su banda en la última gira europea del Afrofilipino), a veces incluso arropados por Los Menganos a los coros o incluso por sus amigas Pepperpots.

Las experiencias fonográficas previas de Los Fulanos han sido fantásticas. Han grabado singles con versiones en Vampisoul o en Lovemonk (¡pedazo de sello!) que han sido un éxito en el universo soul. También han sido la banda que ha grabado el último disco de Joe Bataan. Ahora necesitaban dar un paso adelante, necesitaban canciones propias, un sonido más potente en sus grabaciones y llevar a los surcos de un LP todo el poderío que derrochan en sus directos… y eso es "Si Esto Se Acaba Que Siga El Boogaloo".

Miguelito Superstar se ha puesto a los mandos para la producción y en su primer larga duración Los Fulanos han abierto su espectro sonoro. Boogaloo, sí, pero también Funk, Disco, Ritmos Cubanos, un Bolero… incluso una revisión del mítico Blue Monday en clave Fulana, pero todo siempre con mucho Soul. El espíritu de los grandes de Fania se respira en este disco, pero pasado por el sabor bastardo y el tremendo sentido del humor de estos hijos de Barcelona. Lo mejor que puedes hacer ahora es escuchar el disco y cuanto más alto mejor… que ya se formó la fiesta con los Fulanos.
 


2.4.12

THE BLACK KEYS ÚNICO CONCIERTO EN ESPAÑA


28 DE NOVIEMBRE – PALACIO DE DEPORTES – MADRID

Entradas a la venta el jueves 26 de abril

Un esperado y único show en España de una de las bandas más importantes de la actualidad, que tendrá lugar el 28 de noviembre en el Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid.  El grupo ha escogido 2012 para su presentación en nuestro país, y el concierto formará parte del calendario de actos del 30 aniversario de Doctor Music, que se celebrarán a lo largo de todo el año. ¡No se puede pedir más!

Las entradas para The Black Keys se podrán adquirir a partir de las 10h del jueves 26 de abril a través de www.doctormusic.com y www.ticketmaster.es, también en Fnac, Carrefour y demás puntos de la red Ticketmaster, y por teléfono en el 902 15 00 25.

El precio de las entradas será de 32, 36 y 46 Euros para las entradas de grada y 42 Euros para las entradas de pista (gastos de distribución no incluidos).


"El Camino" ha figurado en las listas de lo mejor del 2011 de las principales publicaciones internacionales y también de nuestro país. Medios de cabecera como The Guardian, The Independent, Time, Rolling Stone, Spin, Paste o MTV han elegido el disco entre sus favoritos del año.  Su carta de presentación es de esas canciones que no nos podemos quitar de la cabeza, “Lonely Boy”, y que nos sigue haciendo bailar meses después de su lanzamiento. The Black Keys son el grupo del momento, esa mezcla intensa del rock más primitivo con momentos entre el blues, funk, garage y esos toques analógicos amplificados que los ha convertido en uno de los mejores grupos de rock de las últimas décadas.

Siete álbumes de estudio a sus espaldas no podían hacer que The Black Keys pasaran desapercibidos. Ya en 2002 publicaban "The Big Come Up", con el que se les consideró lo más nuevo con etiqueta independiente. "Thickfreakness" llegó un año más tarde y en 2004 publicaban "Rubber Factory", una colección de temas que pusieron música a numerosas series, spots y sintonías para tv en USA. Los incansables The Black Keys no han parado de aumentar su número de fans, tocando en clubs y editando nuevos temas sin descanso. "Chulahoma", "Live in Austin,TX" y "Magic Potion" son buena muestra de ello. En abril de 2008, "Attack and Release” debutaba en el Num.14 del Billboard 200, y ese mismo año acompañaban a Devo en Ohio en un show para el Presidente Obama.  "Brothers", en 2010, les abría las puertas de los Grammy, con el que consiguieron 3 premios. "Tighten Up", extraído de ese álbum, es uno de sus videos más conocidos.

Una carrera tan intensa no podía merecer menos éxitos, a sus trabajos le sumamos su paso por numerosos festivales, conciertos sin descanso y por fin un año 2012 que supone el gran salto en su carrera, con su gira más ambiciosa.  ¡Los esperábamos con ganas, y por fin se confirma el mejor show para acabar el año. Afortunados nosotros que los veremos antes de diciembre y de que llegue el fin del mundo, según parece por el calendario maya..!

www.theblackkeys.com


“30 ANIVERSARIO DOCTOR MUSIC” - THE BLACK KEYS:

Miércoles 28 de noviembre de 2012 - Palacio de Deportes de la Comunidad - Madrid

Visualizar el sonido


El pasado Viernes 30 de Marzo se inauguro en LABoral la exposicion Visualizar el sonido, exposición perteneciente a las actividades paralelas del LEV y encuadrada dentro del marco de los actos conmemorativos del quinto aniversario de la inauguración de la LABoral.


 
En 2007, LABoral celebró el primer Festival L.E.V. (Laboratorio de Electrónica Visual), cuyas siglas rinden homenaje a Lev Thermen, el científico ruso padre de los sintetizadores actuales.  El objetivo era
ofrecer una visión panorámica, ecléctica y cualitativa de la creación sonora electrónica y su relación con las artes visuales.

El Festival L.E.V. es un espacio físico y efímero, preocupado
especialmente por la sinergia natural entre imagen y sonido, por la acción en directo, por las influencias de las vanguardias en la creación contemporánea, las relaciones que se establecen entre espectador y espacio público, y por las nuevas corrientes artísticas surgidas a nivel global relacionadas con la cultura audiovisual.


Representaciones del sonido en la creación contemporánea



La exposición que nos ocupa, Visualizar el sonido comparte esta visión y extiende al espacio expositivo las líneas de investigación del Festival. Esta muestra colectiva internacional se propone explorar la síntesis entre imagen y sonido, las diferentes representaciones gráficas y físicas del sonido y su evolución en el contexto del arte contemporáneo. El sonido no se puede alejar del hito que lo funda, que le da forma: espacio, vibración, onda, técnica para la representación, la percepción e incluso la visualización.

Visualizar el sonido nace con la idea de generar un diálogo entre todas las piezas que se muestran en la exposición, abarcando un siglo de creación en torno a la misma idea o concepto: dominar la onda, representarla y domesticarla, la necesidad de ir más allá de dónde nuestros sentidos nos hacen llegar y que, al fin y al cabo, es la esencia de todo arte

27.3.12

!!! (Chk Chk Chk) y La Casa Azul se unen al line up de Santander Music 2012





Santander Music continúa su marcha para su cuarta edición en la capital cántabra.  Una nueva entrega de este particular evento, que este verano ha cambiado su fechas de celebración al fin de semana del 3 y 4 de agosto.

La organización de Santander Music ya ha confirmado la presencia de varias bandas nacionales e internacionales que pasarán por los dos escenarios de la Campa de la Magdalena, recinto de lujo donde tiene lugar el Festival, situado en una zona espectacular de la ciudad de Santander.

Bandas internacionales como Delorentos, o proyectos de gran peso en el circuito independiente como Lori Meyers, Sidonie o Love of Lesbian han confirmado ya su presencia en la cuarta edición de Santander Music, confirmaciones a las que también se sumará uno de los proyectos más canallas de los últimos años, The Zombie Kids.
La formación estadounidense !!! (Chk Chk Chk), se incorpora al line up de Santander Music. Una banda originada en 1995 de la unión de dos proyectos anteriores, Black Liquorice y Popesmasheers, en California (Sacramento), pero referente mundial de la escena dance-punk neoyorkina. Han editado cuatro álbumes de estudio desde su primer trabajo homónimo "!!!" fechado en el año 2000. Su último trabajo "Strange Weather, isn't it?" (2010) es una perfecta mezcla de su estilo, en el que se unen rock, funk y electrónica de corte underground.
No sólo ésto, sino que La Casa Azul, una de las bandas más representativas del pop elecrtrónico nacional. Fichados por un sello fundamental en el mercado indie, Elefant, se forman en el año 1997, con cinco miembros autodenominados "androides", liderados en la sombra por Guille Milkyway, encargado de componer y arreglar todas sus canciones. Han cosechado numerosos éxitos, como "La Revolución Sexual", considerado casi himno de su sonido. Su último trabajo "La Polinesia Meridional" (2011), les ha vuelto a la actualidad con una avalancha de buenas críticas. Lo presentarán en Santander Music.

Santander Music quiere agradecer tanto al público como a las instituciones y entidades que han mostrado su apoyo en esta propuesta, especialmente al Ayuntamiento de Santander, la Consejería de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Cantabria, la Fundación Santander Creativa así como al resto de colaboradores.
Los abonos están ya a la venta con el precio especial desde 40 € (incluida la zona de acampada) en nuestra red habitual de puntos de venta: www.ticketmaster.com y la red de Caja Cantabria www.cajacantabria.com, en el teléfono 902 12 12 12 y toda su red de cajeros. Este precio especial se mantendrá hasta la próxima incorporación y cierre de cartel que anunciaremos en las próximas semanas.
Hazte ya con uno de nuestros abonos!

23.3.12

The Japanese Popstars (live) en The Icon Club

           Viernes 23 de Marzo
        

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The Japanese Popstars crea la “banda sonora” para el equipo Caterham de Fórmula 1

The Japanese Popstars actúan el viernes 23 de Marzo en Madrid en The Icon Club (Sala Marco Aldany)

The Japanese Popstars, banda clave de la música dance electrónica de la escena actual, ha comenzado 2012 de manera inusual y acaba de anunciar que hará la banda sonora oficial del equipo Caterham de Fórmula 1 para esta temporada. Caterham F1 Team proporcionará al grupo los elementos visuales necesarios para los vídeos y dejará sus coches última generación para objetivos promocionales. The Japanese Popstars y Caterham F1 también trabajarán juntos en los eventos organizados después de las carreras más importantes del año. Es un nuevo concepto de colaboración entre un equipo de Fórmula 1 y un grupo musical y significa una importante y pionera apuesta en la industria de la música.


El equipo Caterham F1 ya ha producido una película con su nuevo coche, el Caterham CT01, y el piloto Heikki Kovalainen, rodada en el circuito de Jerez. La música es Shells Of Silver, de The Japanese Popstars, con algunos fragmentos de estreno de RS27, un nuevo tema que fue creado utilizando el sonido del Renault RS27 (cortesía de Renault Sport y Caterham F1 Team). 


The Japanese Popstars acaban de confirmar una nueva cita con sus seguidores madrileños y este viernes 23 de Marzo traerán su show a Madrid a The Icon Club (Sala Marco Aldany).


The Japanese Popstars publicó en 2011 su segundo álbum Controlling Your Allegiance (que presentó en concierto en Madrid y Lleida) con todo un elenco de colaboraciones, incluyendo a Robert Smith de The Cure, Jon Spencer (Blues Explosion), Green Velvet (leyenda del house de Chicago), Lisa Hannigan, Morgan Kirby, Tom Smith (The Editors) y el cantante de folk psicodélico James Vincent McMorrow.

The Japanese Popstars (Gary Curran, Declan “Decky Hedrock” McLaughlin y Gareth Donoghue) se ha labrado una reputación que puede competir con los grandes nombres de la música de baile como uno de los grupos que no hay que perderse en directo, proveedores de energética música electrónica que pisa con fuerza. En los dos años transcurridos desde su álbum de debut We Just Are, que incluía los éxitos rompepistas Sample Whore y Delboy’s Revenge, han estado de gira por Estados Unidos, han tocado en Australia, por toda Europa y, por supuesto, Japón.

Desde su aparición en 2006 en un pequeño sello de dance indie, estos tres músicos de Irlanda del Norte han desarrollado una carrera en ascenso constante, que tiene en Controlling Your Allegiance su último escalón, acaparando  elogios como  “Los niños monos de la música de baile” (The Sunday Times); “Literalmente increíbles y geniales en directo” (Word); “Gustan al público con himnos a lo Orbital mezclados con Kraftwerk y palpitantes agresiones a lo Prodigy” (NME); “Estos chicos irlandeses han cocinado un afilado monstruo electro” (The Times); “El grupo de nueva electrónica más interesante del planeta” (Mixmag); “Jodidamente increíbles” (Pop Justice); “El single de la semana, pop electrónico absolutamente magnífico” (The Guardian); “Una locura que engancha sin remisión” (The Fly)…


21.3.12

BLACK IS BACK!

Matadero Madrid (Nave 16). 26 y 27 de mayo 2012.






El soul es la lírica sentimental de Levis Stubbs cantando “Reach Out I’ll Be There”, el alma y la garganta de Otis Redding balanceando el mensaje de “Respect”, el desgarro febril de Ann Peebles derramando lágrimas sobre las estrofas de “I Can’t Stand the Rain”, la dulce compasión de Curtis Mayfield y The Impressions , transparentes en la melodía de “People Get Ready”, la rabia y el descaro de Swamp Dogg gritando “God Bless America for What”. Emociones telúricas, estribillos instantáneos, canciones jubilosas, la música memorable que sirvió de banda sonora al despertar de la conciencia afroamericana en los años 60 y 70 del siglo pasado, los sonidos más auténticos, sinceros y espontáneos de la historia del pop.


Por eso, el soul vuelve una y otra a nuestras vidas, renace en voces jóvenes que no vivieron su alumbramiento y comparte su efervescencia con las viejas glorias aún en activo. Ese espíritu de encuentro ilumina el cartel de Black is Back, un certamen festivo, como los antiguos northern soul weekends, que nace con vocación sincretista y un profundo amor y respeto por las tradiciones, la épica y la estética de la música popular negra, y que en su primera edición cuenta con nombres legendarios como The Impressions (¡en su primera visita a España!, sin Curtis Mayfield, claro, pero con dos de los miembros originales del grupo, Fred Cash y Sam Gooden), jóvenes vocalistas blancos que apuestan por la renovación del soul desde distintas ópticas, como el británico James Hunter, ya un gigante, o el norteamericano Eli Paperboy Reed, entusiastas del R&B y el garage como Lisa Kekaula, vocalista de The Bellrays, y artistas españoles devotos del género, como los granadinos Al Supersonic & The Teenagers o los madrileños Juan Zelada y Watch Out.


Benditas sean iniciativas como ésta, que desbrozan laberintos estilísticos y conducen al aficonado al genuino cruce de caminos donde la música del alma se encontró con las pasiones más carnales. Disfrutémoslas como si hubiéramos crecido en la Beale Steet de Memphis o en un suburbio negro de Alabama. En Madrid, el 26 y el 27 de mayo, Black Is Back.


Luis Lapuente, Doctor Soul



Abono 2 Días: 40 € anticipada (+ gastos distribución).
Entrada Día 26: 25€ anticipada (+ gastos distribución)/ 30€ taquilla.
Entrada Día 27: 25€ anticipada (+ gastos distribución)/ 30€ taquilla.
Entrada Menores Día 26: 10€ anticipada (+ gastos distribución).
Entrada Menores Día 27: 10€ anticipada (+ gastos distribución).